El diseño web combina arte y ciencia en formas únicas, un enfoque que resuena profundamente con la vida y obra de Leonardo da Vinci. A través de su obsesión por la documentación, la geometría y la constante iteración, da Vinci ejemplifica prácticas que siguen siendo relevantes para la creación digital. Este artículo explora cómo los principios de uno de los genios más influyentes de la historia pueden inspirar a desarrolladores y diseñadores web en la actualidad.
Fuente: jenikirbyhistory.
1. Documenta tus ideas y trabajo
Leonardo da Vinci era meticuloso con sus notas, produciendo decenas de miles de páginas de bocetos e ideas que iban desde listas de compras hasta diseños de máquinas voladoras. Esta práctica no solo le permitió refinar sus ideas, sino también legar su conocimiento a futuras generaciones.
Lecciones para el diseño web:
- Anota ideas y bocetos de diseño, incluso si parecen insignificantes.
- Documenta tus procesos de desarrollo, desde pull requests hasta estructuras de diseño.
- Deja un legado claro para colegas o futuros colaboradores.
Ejemplo moderno: Los íconos de Apple comenzaron como bocetos en las libretas de Susan Kare, mostrando cómo las ideas iniciales pueden evolucionar hacia productos icónicos.
2. Obsesiónate con la geometría
Da Vinci era un apasionado de la geometría, como lo demuestra su obra El Hombre de Vitruvio. Creía en construir arte y arquitectura sobre bases sólidas de proporción y perspectiva.
Aplicación al diseño web:
- Utiliza cuadrículas para estructurar páginas.
- Asegúrate de que la tipografía y el diseño responsivo sigan principios geométricos.
- Revisa recursos sobre diseño de cuadrículas, proporción divina y simetría.
Ejemplo práctico: Una página bien diseñada transmite equilibrio y orden gracias al uso de proporciones precisas y alineaciones invisibles.
3. Adapta tu proceso de trabajo a tus necesidades
Da Vinci escribía en “escritura espejo” porque era zurdo y quería evitar manchar la tinta. Su método inusual le funcionaba y no necesitaba justificarlo.
Para desarrolladores y diseñadores:
- Personaliza tu entorno de trabajo, desde tu editor de código hasta tus herramientas de diseño.
- Encuentra métodos que fomenten tu creatividad, ya sea con bocetos en papel o tabletas digitales.
- Experimenta con herramientas como Figma, Sketch o bibliotecas CSS avanzadas para optimizar tus proyectos.
4. Encuentra buenos colaboradores
Da Vinci trabajó para mecenas que valoraban su creatividad, desde los Medici en Florencia hasta la corte de Milán. Incluso en ambientes menos ideales, supo aplicar su talento.
Consejos para la industria digital:
- Busca empleadores o proyectos que valoren tu trabajo y fomenten tu creatividad.
- Si no puedes encontrar el ambiente perfecto, crea uno propio dentro de tu equipo.
Inspiración: Florence en el Renacimiento era un semillero de arte e innovación; busca crear un espacio similar en tu entorno laboral.
5. Itera sin descanso
Da Vinci a menudo procrastinaba y tomaba años para completar sus obras, como la Mona Lisa. Su proceso involucraba múltiples iteraciones y experimentos.
Lecciones para el diseño web:
- No temas revisar y mejorar tu trabajo constantemente.
- Itera diseños para adaptarlos a nuevas tecnologías y dispositivos.
- Considera cada proyecto como un paso hacia algo más grande y mejor.
Ejemplo histórico: El caballo de Leonardo, un proyecto iniciado en 1482, fue completado siglos después gracias a las notas detalladas que dejó da Vinci.
Fuente: LeonardoDaVinci.net.
6. Alimenta tu curiosidad multidisciplinaria
Leonardo no era solo artista; también fue científico, inventor y filósofo. Su conocimiento interdisciplinario enriqueció su arte y lo convirtió en un visionario.
En el diseño web:
- Aprende sobre áreas complementarias como UX, accesibilidad, tipografía y frameworks modernos.
- Explora nuevas herramientas y lenguajes de programación para ampliar tu perspectiva.
- Busca inspiración en disciplinas fuera del ámbito digital.
Fuente: commons.wikimedia.org
Leonardo da Vinci nos recuerda que el mejor diseño surge en la intersección del arte y la ciencia. Al documentar nuestras ideas, obsesionarnos con los fundamentos, trabajar en entornos inspiradores y mantener una mentalidad interdisciplinaria, podemos aspirar a crear trabajos duraderos y significativos. Como él dijo: “El arte nunca está terminado, solo abandonado.”
Artículo original por Frederick O’Brien | 14 Marzo 2023 publicado en Smashing Magazine.
